Pendidikan Sekolah Dan Kuliah Itu Jangan Terlalu Serius Sama Nilai

Pendidikan Sekolah Dan Kuliah Itu Jangan Terlalu Serius Sama Nilai

 

 sudah dengar belom sama berita ada anak sekolah yang mati bunuh diri karena tidak lulus ujian nasional alias un? ngedenger itu berita aja udah bikin muak sama sistem pendidikan kita. semua ini gara-gara budaya yang menomorsatukan sekolah dan kuliah. lebih parah lagi yaitu komersialisasi pendidikan yang bener-bener diskriminasi abis buat orang tidak mampu.

semua itu ujung-ujungnya adalah nilai. kalau mau lulus syaratnya nilai, kalau mau lanjut ke pendidikan yang lebih tinggi atau melamar kerja harus punya nilai bagus, mau beasiswa harus nilai bagus, dan lain-lain. kenapa hati, kreatifitas, emosi, budi pekerti, dan lain-lain tidak dinilai? jadinya ya ada saja siswa siswi, guru, pihak sekolah, dll yang berupaya sekuat tenaga agar siswanya dapat nilai bagus dengan menghalalkan berbagai cara. kalo anak murid dapat nilai jelek, gurunya disalahin, kan gak adil tuh.

lagipula ujian kalau belajar dulu ya percuma lah yaw. seharusnya yang namanya ujian itu ya harus spontan tanpa belajar buat bener-bener tes apa aja yang ada di otak siswa. soal-soalnya juga jangan yang teksbook banget gitu loh. soal harus esay semua biar ketahuan siapa yang bodoh dan siapa yang jenius.

yang paling penting itu pendidikan itu cuma buat melatih otak dan media bersosialisasi siswa aja, jangan dijadiin penghambat masa depan seseorang. jadi jam belajar dikurangi yang sisanya siswa belajar praktek bertahan hidup di masa depan dengan berbagai keterampilan. emangnya yang nilainya bagus itu udah pasti bisa ngalahin yang nilainya jelek di masa depan? makanya biarin siswa belajar bisnis, belajar seni, belajar jadi karyawan yang baik, dan lain-lain. jangan sampai begitu lulus sma atau sarjana nganggur dan jadi beban keluarga.

jangan semua siswa dipaksa makan buku pelajaran mulu disuruh menghapal soalnya tidak semua orang bakat bisa menghapal banyak. terusnya juga kalau udah gede lowongan buat yang jago hapalan doang juga tidak banyak. negara kita susah maju kalau cuma mencetak sdm penghapal teori saja tanpa bisa praktek dan mengembangkan apa yang sudah ada.

ajarin dong anak-anak kita cara membuat handphone, prosesor, microchip, lagu, mobil, rumah yang bagus, pertanian modern, satelit, film animasi, kedokteran, membuat kota dari nol, listrik tenaga surya, tv lcd liquid, dan lain-lain. ya wajar lah kalau jarang banget orang kita yang inovatif soalnya cuma diajarin jadi tukang ngapalin teori orang saja. jangan paksa ambil pelajaran yang tidak berbakat dan tidak minat, biarkan siswa yang pilih dan biarkan mereka lulus atau tidak lulus. biarkan anak-anak mengembangkan diri tanpa dipaksa, tapi buat mereka jadi mereka malu sendiri kalau bodoh dan tidak menguasai banyak ilmu. nah nanti pas mau kerja ya yang dites ya kemampuan yang dikuasai yang sesuai bidang pekerjaan saja.

kalau pada boikot pendidikan indonesia bisa berabe nih. anak-anak pada tidak mau sekolah dan pada belajar persiapan masa depan sendiri secara berkelompok. kalau mau ijazah tinggal ikut sekolah program paket a, paket b dan paket c yang cepat dan gampang lulus daripada yang reguler. abis soalnya pelajaran di sekolah cuma hapalan saja intinya. padahal kemampuan kerja yang penting daripada menghafal. toh setelah lulus pun pada lupa teori pelajaran yang pernah dihapal kok.

ayo pemerintah tolong perbaiki sistem pendidikan kita. jangan ikutin yang lain saja, tapi coba kreatif dikit lah...

.

Tips Cara Mendapatkan Cinta Sejati

Tips Cara Mendapatkan Cinta Sejati Dan Jangan Sakiti Hati Orang Lain Dengan Cinta Palsu

Cinta adalah anugerah dari Tuhan yang maha esa yang tidak dapat dipisahkan dari kehidupan manusia. Cinta antara laki-laki dan perempuan telah ada sejak manusia pertama turun ke dunia hingga sekarang. Cinta merupakan bumbu penyedap hidup yang sementara ini yang dapat memberikan kebahagiaan yang sejati.

Cinta memang dapat membawa suka dan juka dapat membawa duka bagi orang-orang yang merasakannya. Berbagai problema cinta tercipta dari yang ringan hingga yang berat seperti naksir, cinta pada pandangan pertama, cinta bertepuk sebelah tangan, cinta segi tiga, cinta monyet, cinta harta, cinta palsu, cinta laura, dan cinta-cinta lainnya yang membuat dunia ini begitu menarik.

Menurut saya cinta itu adalah sesuatu yang sakral yang sebaiknya tidak bermain-main dengannya. Bermain cinta memang menyenangkan bagi sebagian orang. Akan tetapi dampak buruk atau efek yang dapat ditimbulkan bagi orang yang cintanya dimainkan akan sangat tidak menyenangkan.
Untuk itulah maka hargai cinta dan hormati cinta agar kita maupun orang lain di sekitar kita tidak terluka karena cinta. Berikut ini adalah tips cara dari organisasi.org bagaimana caranya agar kita bisa menikmati cinta tanpa harus melukai orang lain.
1. Jangan jadi playboy/playgirl dan hindari playboy/playgirl
2. Jika tidak suka atau biasa saja jangan pacari orang itu, pdkt dulu
3. Katakan cinta jika kita yakin dia adalah pasangan hidup kita
4. Cinta dan nafsu birahi adalah dua hal yang berbeda (no free sex)
5. Carilah orang yang baik, setia, jujur dan cinta kepada kita
6. Jangan pacaran/menikah sebelum dewasa (21 tahun ke atas)
7. Kejarlah cinta sampai ke negeri Cina, berjuanglah demi cinta
8. Berbagilah cinta dengan orang-orang di sekitar kita
9. Cinta tidak harus memiliki. Lupakan dan coba lagi bila gagal
10. Bina cinta yang ada hingga nafas terakhir selamanya
11. Jangan pernah sakiti orang yang kita cintai dengan alasan apapun
12. Cinta sejati tidak dapat dibeli dengan uang tapi pengorbanan
13. Tuhan telah memberikan anda jodoh, temukanlah cinta anda
14. Cinta harus direstui agama, hukum, keluarga & masyarakat
Jangan pernah menyakiti hati orang lain baik bagi laki-laki maupun perempuan karena mereka memiliki akal pikiran, perasaan dan insting sehingga mereka akan patah hati dan terluka jika kita mengecewakannya. Orang yang rapuh dapat mati bunuh diri karena cinta. Orang yang dendam dapat melakukan tindakan kriminal atau perbuatan tidak menyenangkan kepada anda karena cinta. Oleh karena itu berhati-hatilah dengan cinta.
Semoga hidup anda menjadi indah dengan cinta.

JAPAN MUSIK BIOGRAPY

aSian Kung-fu GeneratioN

Asian Kungfu generation, atau yang lebih dikenal dengan sebutan Ajikan, terbentuk di Yokohama pada tahun 1996. Line-up mereka adalah Goto masafumi (vokal/gitar), kita Kensuke (gitar), Yamada takahiro (bass) dan Ijichi kiyoshi (Drum). Sepanjang karirnya, mereka telah menelurkan 6 full album dan 5 buah EP yang sukses dipasaran. Musik mereka merupakan campuran dari punk-punk ala barat dan alternative rock yang diramu dengan musik indie rock ala Jepang. Para fans biasa menyebutnya genre Shimokita kei, diambil dari nama tempat live-house mereka biasa bermain, Shimokitazawa.

Pada awalnya, Ajikan mulai membuat lagu dengan lirik-lirik bahasa Inggris. Namun, mereka mulai dikenal oleh masyarakat Jepang setelah single pertama mereka yang berbahasa Jepang, "konayuki" diambil oleh sebuah radio disana dan terus diputar karena permintaan dari pendengar. Setelah itu mereka merilis album EP indie mereka yaitu "Hōkai amplifier" yang nantinya akan dirilis ulang oleh major label Ki/oon record. Lagu milik mereka yang berjudul Haruka kanata dan Rewrite diambil sebagai OST dari anime terkenal Naruto dan Full Metal Alchemist, yang turut menaikan popularitas mereka sampai keluar Jepang, termasuk Indonesia.
Ajikan juga sering didaulat sebagai pengisi dari acara-acara musik rock berprofil tinggi di jepang, seperti "Meet the world beat", "Fuji rock festival" dan "Rock in Japan fes".

Seperti yang ditulis diatas, kepopuleran Ajikan di Indonesia juga dimulai akibat pengaruh dari anime Naruto dan Full metal alchemist. Selain 2 lagu itu, ada juga l;agu "After dark" yang dipakai sebagai OST dari salah satu anime yang cukup terkenal di Indonesia, yaitu "Bleach". Musik mereka cukup diminati di komunitas jepang Indonesia dan ada beberapa band yang mengcover lagu-lagu mereka, sebut saja Bakabon dan Blue train.

Sayangnya, belakangan ini saya hampir tidak pernah melihat band-band yang membawakan full cover dari Ajikan ini, malah 2 cover bandnya yaitu Blue train dan Bakabon juga sudah bubar. Saya hanya sering mendengar lagu Haruka kanata dan rewrite saja yang dibawakan oleh Band-band di Indonesia, selebihnya jarang. Yah, saya cuma bisa berharap kalau ada lagi band di Indonesia yang mau mengcover mereka lagi.

Dir en Grey

well.. siapa anak komunitas Jepang disini yang enggak kenal sama band ini?? Dir en grey merupakan salah satu band 'keras' asal Jepang yang sudah merambah ke pasaran internasional. Mereka telah berkiprah sejak tahun 1997 sampai saat ini dan sudah mengeluarkan 7 full album yang sukses di pasaran. Prestasi lain dari mereka adalah line-up personil yang tetap dari awal berdiri sampai sekarang. Personil lengkap dari Dir en Grey adalah Kyo (vokal), Kaoru (Gitar/backing vocal), Die (guitar/backing vocal), Toshiya (bass/backing vocal) dan Shinya (drum).

Musik mereka bisa dikategorikan kedalam genre rock/metal. Yang menjadi nilai lebih untuk nilai musikalitas mereka adalah permainan yang prima dan vokal yang powerful. sang vokalis, Kyo, sangat dikenal dengan suaranya yang khas, kuat, dan mampu menghasilkan suara-suara macam growl dan scream dengan sangat baik. Karena hal ini jugalah sang vokalis juga sering keluar-masuk RS karena permasalahan pada tenggorokannya! personil lain yang juga cukup terkenal adalah bassist Toshiya yang dianggap sebagai salah satu nilai jual dari Dir en Grey, dengan kemampuan musik yang lumayan tentunya.

Lirik-lirik lagu Dir en Grey, yang kebanyakan di tulis oleh Kyo biasa bernuansa 'dark' dimana di setiap lirik terdapat hal-hal negatif yang ada di sekitar kita. banyak hal yang diangkat dalam lirik lagu-lagu mereka, termasuk aborsi ("obscure") dan media massa ("mr. newsman").

sedikit catatan, Dir en Grey (menurut saya) adalah band Jepang yang paling terkenal di komunitas Jepang di Indonesia, atau setidaknya Jakarta. Coba saja tengok ada berapa band yang mengcover lagu-lagu Dir en Grey, dan ada berapa penonton yang minta lagu 'payung' dibawakan ?? satu lagi, untuk urusan cover lagu Dir en Grey, saya rasa hanya ada 2 band yang paling pas untuk membawakan lagu-lagu mereka, yaitu Shuriken dan X-shibuya. Untuk yang memilih band lain saya minta maaf, ini hanya opini pribadi aja yah..^^

Musik Jepang

Musik Jepang memiliki cukup banyak penggemar di Indonesia. banyak orang di kota-kota besar di Indonesia, khususnya anak muda, mulai mendengarkan lagu-lagu dari negeri Sakura ini. Kemunculan budaya musik Jepang ini tidak lepas dari peranan film animasi dari negara tersebut, atau yang lebih akrab disebut Anime. Soundtrack dari anime-anime lawas yang diputar di TV nasional kita seperti Doraemon, Dragonball, Voltus V, Sailormoon, dan lainnya menjadi awal mula masuknya pengaruh musik jepang ke Indonesia. Dengan dimulainya demam manga dan anime di awal-awal 90'an maka terbentuklah komunitas pecinta budaya Jepang di Indonesia, yang akhirnya mulai mendengarkan lagu-lagu dari Jepang dan mulai menyebarkan lagu-lagu tersebut secara perlahan-lahan.

Musik Jepang yang ada biasa dikategorikan menjadi dua jenis, yaitu J-rock untuk musik rock, an J-pop untuk musik pop. Dua jenis inilah yang menjadi garis besar untuk mengkalasifikasikan musik tersebut. Aliran-aliran musik keras macam metal, punk, ska, ataupun hardcore di Jepang akan dimasukan ke dalam genre J-rock. Sementara untuk J-pop, istilah ini digunakan untuk membedakannya dari musik-musik tradisional Jepang seperti Enka atau Min’yo. Aliran yang termasuk kedalam J-pop adalah soul, funk, rap dan Jazz.

Band-band yang membawakan lagu-lagu Jepang mulai populer di Indonesia pada era awal tahun 2000. band-band seperti Japanese heroes dan Cartoon heroes mulai muncul dan membawakan lagu-lagu dari anime Jepang, mereka biasa manggung di acara-acara yang bertema jepang di Universitas-universitas. Setelah itu barulah muncul band-band yang membawakan bukan hanya lagu-lagu dari anime, tapi juga single-single dari band atau musisi Jepang itu sendiri, seperti Jetto, Wasabi, Lunatic tokyo, dan Amakusa. Setelah itu baru disusul oleh band-band seperti X-shibuya, melody maker, Shuriken, dan masih banyak lagi. Salah satu band J-indo yang paling sukses adalah J-rocks. Yang kini telah memiliki banyak penggemar dan menelurkan 3 album ke pasaran. Belakangan, banyak band-band J-Indo lainnya yang mencoba peruntungan mereka dengan mengeluarkan album, diantaranya X-Shibuya, Melody Maker, dan Shuriken. kesemuanya mengeluarkan album dengan format indie label. Cd-cd mereka bisa didapatkan di distro-distro atau tempat penjualan cd di acara-acara Jepang.


Aliran yang memiliki banyak penggemar di Indonesia adalah J-rock beraliran Visual kei. Aliran ini mempunyai beberapa ciri khas, yaitu menggunakan make-up, pakaian yang rumit, potongan rambut yang dramatis, dan dandanan yang flashy, bahkan terkadang androgynous. Akhir-akhir ini di Jakarta sendiri banyak bermunculan band-band baru dengan nuansa visual kei ini, sebut saja Monalisa, Rosemary Marian, dan Kikai Choosi.

Musik Jepang cukup populer di kota-kota besar, terutama Jakarta, Bandung, dan Yogyakarta. Di Jakarta yang cukup terkenal adalah Shuriken, X-Shibuya, Melody Maker, dan tentu saja, J-Rocks. Sedangkan di Bandung, yang populer antara lain Kisaban dan Lunatic tokyo.

Ellegarden

Ellegarden ini adalah salah satu band beraliran pop-punk yang paling terkenal di Jepang. band yang berdiri pada tahun 1998 dan digawangi oleh Takeshi Hosomi (Gitar-Vokal), Shinichi Ubukata (Gitar), Yuichi Takada (bass) dan Hirotaka Takahashi (Drum) ini sudah menelurkan 5 full album, 2 album kompilasi, 2 mini album, dan 1 album the best.

Band ini biasa menggunakan lirik dengan campuran bahasa Jepang dan Inggris, dimana pengucapan lafal dan penggunaan kalimat bahasa Inggris dalam lagu-lagu mereka dikerjakan dengan baik sekali. Hal ini dikarenakan vokalis mereka, Takeshi Hosomi, pernah bekerja sebagai teknisi komputer di Oakland, California dan di Jepang, ia memiliki teman kerja yang berbahasa Inggris, selain itu, ia juga pernah memiliki pacar yang berasal dari Israel.

Lagu-lagu yang mereka mainkan mengadopsi band-band pop-punk dari Barat, sehingga rasa 'Jepang' yang ada didalam musik mereka sangat minim, walaupun ada banyak lagu mereka yang menggunakan bahasa Jepang, apalagi pengucapan lafal Inggris oleh sang vokalis amatlah sempurna, sesuatu yang sangat jarang di dunia musik Jepang. Jika kalian mendengarkan hanya lagu-lagu ellegarden yang berbahasa Inggris tanpa tahu muka-muka personil aslinya, pasti kalian bakal mengira kalau mereka berasal dari Amerika, atau minimal berasal dari barat. Lirik-lirik lagu mereka juga sangat bagus. Dari kisah-kisah lucu hingga gambaran perasaan kesepian yang dalam. Musik mereka juga bervariasi, mulai dari lagu slow ballad, hingga fast-punk ada di lagu-lagu mereka. Tingkat kesulitan lagunya pun bervariasi, mulai dari lagu-lagu ringan seperti Niji dan Starfish, sampai lagu-lagu dengan lirik mellow dengan melodi gitar yang sulit, seperti yang ada di lagu I hate it.

Namun sayangnya, sejak September 2008, mereka menyatakan 'Indefinite Hiatus' dan kini para personilnya sibuk mengurus band barunya masing-masing, seperti Takeshi Hosomi di The Hiatus, Shinichi Ubukata di Nothing's Carved in Stones, dan Hirotaka Takahashi di Scars borough. saya cuma berharap kalau mereka bakal kembali bergabung, karena Ellegarden is my favorite Japanese band, now and ever!!!...

Author choice : Missing, Monster, No. 13, Can you feel like i do, I hate it, Space sonic

Harajuku

Harajuku

Suasana di Harajuku

Harajuku (原宿, Harajuku^?) adalah sebutan populer untuk kawasan di sekitar Stasiun JR Harajuku, Distrik Shibuya, Tokyo. Kawasan ini terkenal sebagai tempat anak-anak muda berkumpul. Lokasinya mencakup sekitar Kuil Meiji, Taman Yoyogi, pusat perbelanjaan Jalan Takeshita (Takeshita-dōri), department store Laforet, dan Gimnasium Nasional Yoyogi. Harajuku bukan sebutan resmi untuk nama tempat, dan tidak dicantumkan sewaktu menulis alamat.
Sekitar tahun 1980-an, Harajuku merupakan tempat berkembangnya subkultur Takenoko-zoku. Sampai hari ini, kelompok anak muda berpakaian aneh bisa dijumpai di kawasan Harajuku. Selain itu, anak-anak sekolah dari berbagai pelosok di Jepang sering memasukkan Harajuku sebagai tujuan studi wisata sewaktu berkunjung ke Tokyo.
Sebetulnya sebutan “Harajuku” hanya digunakan untuk kawasan di sebelah utara Omotesando. Onden adalah nama kawasan di sebelah selatan Omotesando, namun nama tersebut tidak populer dan ikut disebut Harajuku.

Sejarah

“Kincir air di Onden” (dari 36 Pemandangan Gunung Fuji karya Hokusai)

Sebelum zaman Edo, Harajuku merupakan salah satu kota penginapan (juku) bagi orang yang bepergian melalui rute Jalan Utama Kamakura. Tokugawa Ieyasu menghadiahkan penguasaan Harajuku kepada ninja dari Provinsi Iga yang membantunya melarikan diri dari Sakai setelah terjadi Insiden Honnōji.
Di zaman Edo, kelompok ninja dari Iga mendirikan markas di Harajuku untuk melindungi kota Edo karena letaknya yang strategis di bagian selatan Jalan Utama Kōshū. Selain ninja, samurai kelas Bakushin juga memilih untuk bertempat tinggal di Harajuku. Petani menanam padi di daerah tepi Sungai Shibuya, dan menggunakan kincir air untuk menggiling padi atau membuat tepung.
Di zaman Meiji, Harajuku dibangun sebagai kawasan penting yang menghubungkan kota Tokyo dengan wilayah sekelilingnya. Pada tahun 1906, Stasiun JR Harajuku dibuka sebagai bagian dari perluasan jalur kereta api Yamanote. Setelah itu, Omotesando (jalan utama ke kuil) dibangun pada tahun 1919 setelah Kuil Meiji didirikan.
Setelah dibukanya berbagai department store pada tahun 1970-an, Harajuku menjadi pusat busana. Kawasan ini menjadi terkenal di seluruh Jepang setelah diliput majalah fesyen seperti Anan dan non-no. Pada waktu itu, kelompok gadis-gadis yang disebut Annon-zoku sering dijumpai berjalan-jalan di kawasan Harajuku. Gaya busana mereka meniru busana yang dikenakan model majalah Anan dan non-no.
Sekitar tahun 1980-an, Jalan Takeshita menjadi ramai karena orang ingin melihat Takenoko-zoku yang berdandan aneh dan menari di jalanan. Setelah ditetapkan sebagai kawasan khusus pejalan kaki, Harajuku menjadi tempat berkumpul favorit anak-anak muda. Setelah Harajuku makin ramai, butik yang menjual barang dari merek-merek terkenal mulai bermunculan di Omotesando sekitar tahun 1990-an.

COSPLAY

Cosplay

Cosplay (コスプレ, Kosupure^?) adalah istilah bahasa Inggris buatan Jepang (Wasei-eigo) yang berasal dari gabungan kata “costume” (kostum) dan “play” (bermain). Cosplay berarti hobi mengenakan pakaian beserta aksesori dan rias wajah seperti yang dikenakan tokoh-tokoh dalam anime, manga, permainan video, atau penyanyi dan musisi idola. Pelaku cosplay disebut cosplayer, Di kalangan penggemar, cosplayer juga disingkat sebagai layer.

Cosplay mengenakan kostum grup musik Malice Mizer

Di Jepang, peserta cosplay bisa dijumpai dalam acara yang diadakan perkumpulan sesama penggemar (dōjin circle), seperti Comic Market, atau menghadiri konser dari grup musik yang bergenre visual kei. Penggemar cosplay termasuk cosplayer maupun bukan cosplayer sudah tersebar di seluruh penjuru dunia, yaitu Amerika, RRC, Eropa, Filipina, maupun Indonesia.

 Sejarah

Sejak paruh kedua tahun 1960-an, penggemar cerita dan film fiksi ilmiah di Amerika Serikat sering mengadakan konvensi fiksi ilmiah. Peserta konvensi mengenakan kostum seperti yang yang dikenakan tokoh-tokoh film fiksi ilmiah seperti Star Trek. Budaya Amerika Serikat sejak dulu mengenal bentuk-bentuk pesta topeng (masquerade) seperti dalam perayaan Haloween dan Paskah.^[1]

Cosplay di distrik Harajuku, Tokyo

Tradisi penyelenggaraan konvensi fiksi ilmiah sampai ke Jepang pada dekade 1970-an dalam bentuk acara peragaan kostum (costume show).^[2] Di Jepang, peragaan “cosplay” pertama kali dilangsungkan tahun 1978 di Ashinoko, Prefektur Kanagawa dalam bentuk pesta topeng konvensi fiksi ilmiah Nihon SF Taikai ke-17. Kritikus fiksi ilmiah Mari Kotani menghadiri konvensi dengan mengenakan kostum seperti tokoh dalam gambar sampul cerita A Fighting Man of Mars karya Edgar Rice Burroughs. Tidak hanya Mari Kotani menghadiri Nihon SF Taikai sambil ber-cosplay. Direktur perusahaan animasi Gainax, Yasuhiro Takeda memakai kostum tokoh Star Wars.^[2]
Pada waktu itu, peserta konvensi menyangka Mari Kotani mengenakan kostum tokoh manga Triton of the Sea karya Osamu Tezuka. Kotani sendiri tidak berusaha keras membantahnya, sehingga media massa sering menulis kostum Triton of the Sea sebagai kostum cosplay pertama yang dikenakan di Jepang. Selanjutnya, kontes cosplay dijadikan acara tetap sejak Nihon SF Taikai ke-19 tahun 1980. Peserta mengenakan kostum Superman, Atom Boy, serta tokoh dalam Toki o Kakeru Shōjo dan film Virus.^[3] Selain di Comic Market, acara cosplay menjadi semakin sering diadakan dalam acara pameran dōjinshi dan pertemuan penggemar fiksi ilmiah di Jepang.
Majalah anime di Jepang sedikit demi sedikit mulai memuat berita tentang acara cosplay di pameran dan penjualan terbitandōjinshi. Liputan besar-besaran pertama kali dilakukan majalah Fanroad edisi perdana bulan Agustus 1980. Edisi tersebut memuat berita khusus tentang munculnya kelompok anak muda yang disebut “Tominoko-zoku” ber-cosplay di kawasan Harajuku dengan mengenakan kostum baju bergerak Gundam. Kelompok “Tominoko-zoku” dikabarkan muncul sebagai tandingan bagi Takenoko-zoku (kelompok anak muda berpakaian aneh yang waktu itu meramaikan kawasan Harajuku). Istilah “Tominoko-zoku” diambil dari nama sutradara film animasi Gundam, Yoshiyuki Tomino, dan sekaligus merupakan parodi dari istilah Takenoko-zoku. Foto peserta cosplay yang menari-nari sambil mengenakan kostum robot Gundam juga ikut dimuat. Walaupun sebenarnya artikel tentang Tominoko-zoku hanya dimaksudkan untuk mencari sensasi, artikel tersebut berhasil menjadikan “cosplay” sebagai istilah umum di kalangan penggemar anime.
Sebelum istilah cosplay digunakan oleh media massa elektronik, asisten penyiar Minky Yasu sudah sering melakukan cosplay. Kostum tokoh Minky Momo sering dikenakan Minky Yasu dalam acara temu darat mami no RADI-karu communication yang disiarkan antara lain oleh Radio Tōkai sejak tahun 1984. Selanjutnya, acara radio yang sama mulai mengadakan kontes cosplay. Dari tahun 1989 hingga 1995, di tv asahi ditayangkan ranking kostum cosplay yang sedang populer dalam acara Hanakin Data Land.
Sekitar tahun 1985, hobi cosplay semakin meluas di Jepang karena cosplay telah menjadi sesuatu hal yang mudah dilakukan. Pada waktu itu kebetulan tokoh Kapten Tsubasa sedang populer, dan hanya dengan kaus T-shirt pemain bola Kapten Tsubasa, orang sudah bisa “ber-cosplay“. Kegiatan cosplay dikabarkan mulai menjadi kegiatan berkelompok sejak tahun 1986. Sejak itu pula mulai bermunculan fotografer amatir (disebut Kamera-kozō) yang senang memotret kegiatan cosplay.^[4]

HURUF HIRAGANA & KATAKANA

Huruf Hiragana & Katakana

Hiragana
Mungkin kalian belum mengetahuia apa huruf Hiragana itu maka dari itu gw jelasin neh huruf Hiragana itu seperti ini:
Hiragana (ひらがな、平仮名) adalah suatu cara penulisan bahasa Jepang dan mewakili sebutan sukukata. Pada masa silam, ia juga dikenali sebagai onna de (女手) atau ‘tulisan wanita’ karena biasa digunakan oleh kaum wanita. Kaum lelaki pada masa itu menulis menggunakan tulisan Kanji dan Katakana. Hiragana mula digunakan secara luas pada abad ke-10 Masehi

 Kegunaan Hiragana

• menulis akhiran kata (okurigana, 　送り仮名). Contoh: okuru (mengirim) ditulis: 送る. Yang bercetak tebal itulah okurigana.
• menulis kata keterangan (adverb), beberapa kata benda (noun) dan kata sifat (adjektif).
• perkataan-perkataan di mana Kanjinya tidak diketahui atau sudah lama tidak digunakan.
• menulis bahan bacaan anak-anak seperti buku teks, animasi dan komik (manga).
• menulis furigana, dikenal juga dengan rubi, yaitu teks kecil di atas kanji, yang menandakan bagaimana suatu kata dibaca. Misalnya:

べんきょう
勉強	する

Ini Huruf Hiragana dan bunyinya

Hiragana Bagian ke 2 (yoon)

Katakana
Katakana adalah salah satu daripada tiga cara penulisan bahasa Jepang. Katakana biasanya digunakan untuk menulis kata-kata yang berasal dari bahasa asing yang sudah diserap ke dalam bahasa Jepang (外来語/gairaigo)selain itu juga digunakan untuk menuliskan onomatope dan kata – kata asli bahasa Jepang, hal ini hanya bersifat penegasan saja.
Tabel pertama ini berisi huruf-huruf katakana standar. Jika komputer Anda tidak mempunyai font bahasa Jepang, lihat tabel ketiga untuk huruf-huruf dasar. (huruf dalam warna merah sudah tidak digunakan):

tabel 2

Tabel 3
Berisi huruf-huruf tambahan dalam zaman modern. Ini biasanya digunakan untuk merepresentasikan kata-kata dari bahasa asing.

gw rasa segitu gw bisa jelasin (kanji ga bisa gw hurufnya ada sekitar 5000 huruf masa mo di jelasin disini????) semoga bisa terbantu oleh adanya artikel gw ini JA MATA NE!!

LARC-EN-CIEL BAND REVIEW

J-Rock Band L’Arc~en~Ciel/Laruku (ラルク アン シエル)

Kalian tau khan band rock asal Jepang yang Lagunya kebanyakan dijadikan OST anime?? yup itulah L’Arc~en~Ciel/Laruku (ラルク アン シエル) berikut gw akan beberkan tentang group band ngetop ini plizz enjoy
L’Arc~en~Ciel/Laruku (ラルク アン シエル, L’Arc~en~Ciel/Laruku^?) adalah nama grup musik (band) Jepang beraliran J-Rock (rock ala Jepang). Beranggotakan Tetsuya Ogawa (bas), Hideto Takarai/Hyde (vokal), Ken Kitamura (gitar), Yukihiro Awaji (drum), band ini didirikan oleh Tetsu pada Februari 1991. Nama L’Arc~en~Ciel berasal dari sebuah kata dalam bahasa Perancis yang berarti “Lengkungan di Langit” atau “Pelangi”, nama ini diambil dari judul sebuah film Perancis yang pernah ditonton oleh Tetsu.
Di Jepang saja, band ini telah menjual lebih dari 25 juta kopi album dan single mereka.
Mantan personel yang sempat memperkuat band ini:

• Sakura (drum 1992-1997) digantikan oleh Yukihiro karena keterlibatan narkoba
• Hiro (gitar 1991-1992)
• Pero (drum 1991-1992)

Rinciannya

L’Arc en Ciel
Asal	Osaka, Jepang
Tahun aktif	1991 – sekarang
Aliran	Pop Musik, Alternative rock, Hard Rock, Progressive Rock
Label	Sony, Tofu, danger
Personil	hyde tetsu ken yukihiro
Mantan personil	Sakura Hiro Pero
Situs web	-

Album

• DUNE [Limited Edition] (04.10.1993), DUNE (04.27.1993)
• Tierra (07.14.1994)
• heavenly (09.01.1995)
• True (12.12.1996)
• HEART (02.25.1998)
• ark (07.01.1999)
• ray (07.01.1999)
• REAL (08.30.2000)
• SMILE (03.31.2004), SMILE (CD + DVD) [Limited Edition] (03.31.2004)
• DUNE 10th Anniversary Edition (04.21.2004)
• AWAKE (06.22.2005)
• 『ark』 15th Anniversary Expanded Edition (CD + DVD) [Limited Edition] (12.13.2006)
• 『ray』 15th Anniversary Expanded Edition (CD + DVD) [Limited Edition] (12.13.2006)
• KISS (11.21.2007)

 Album Kompilasi

• ectomophed works (06.28.2000)
• Clicked Singles Best 13 (03.14.2001)
• The Best of L’Arc-en-Ciel 1994-1998 (03.19.2003), (CD + DVD) [Limited Edition] (03.19.2003)
• The Best of L’Arc-en-Ciel 1998-2000 (03.19.2003), (CD + DVD) [Limited Edition] (03.19.2003)
• The Best of L’Arc-en-Ciel c/w (03.19.2003), (CD + DVD) [Limited Edition] (03.19.2003)

 Kompilasi Soundtrack

• Shinshoku ~lose control~, untuk ost Godzilla edisi Asia Tenggara (1998)
• Spirit dreams inside -another dream-, untuk ost Final Fantasy The Spirit Within (2001)
• READY STEADY GO, untuk ost serial tv FULL METAL ALCHEMIST -2nd Opening- (2004)
• LOST HEAVEN, untuk ost FULL METAL ALCHEMIST MOVIE -Ending- (2005)
• Link, untuk ost FULL METAL ALCHEMIST MOVIE -Opening- (2005)

 Single

• Floods of tears (11.25.1992)
• Blurry Eyes (10.21.1994)
• Vivid Colors (07.06.1995)
• Natsu no Yu-utsu (time to say good-bye) (10.21.1995)
• Kaze ni Kienaide (07.08.1996)
• flower (10.17.1996)
• Lies and Truth (11.21.1996)
• Niji (10.17.1997)
• winter fall (01.28.1998)
• DIVE TO BLUE (03.25.1998)
• HONEY (07.08.1998)
• Kasou (07.08.1998)
• Shinshoku ~lose control~ (07.08.1998)
• snow drop (10.07.1998)
• forbidden lover (10.14.1998)
• HEAVEN’S DRIVE (04.21.1999)
• Pieces (06.02.1999)
• Driver’s High (08.11.1999)
• LOVE FLIES (10.27.1999)
• NEO UNIVERSE / finale (01.19.2000)
• STAY AWAY (07.19.2000)
• Spirit dreams inside -another dream- (09.05.2001)
• READY STEADY GO (02.04.2004)
• Hitomi no Juunin (03.03.2004)
• Jiyuu e no Shoutai (06.02.2004)
• Killing Me (01.13.2005)
• New World (04.06.2005)
• Jojoushi (05.18.2005)
• Link (07.20.2005), (CD + DVD) [Limited Edition] (07.20.2005)
• 15th Anniversary Re-release 15 single (Blurry Eyes ~ forbidden lover + the Fourth Avenue Café) -12cm Single- (08.30.2006)
• SEVENTH HEAVEN (05.30.2007)
• MY HEART DRAWS A DREAM (08.29.2007)
• DAYBREAK’S BELL (10.10.2007)
• Hurry Xmas [Limited Edition] (11.14.2007~12.25.2007), (CD + DVD) [Limited Edition] (11.14.2007)

 Situs Situs

• (ja) Situs resmi
• (ja) LArcom.net (situs resmi dari label rekaman Sony Music)

Foto

PLAYSTATION 4 HADIR DENGAN SUPER CHIP

Desember 2009

Playstation 4 Hadir Dengan Super Chip dari IBM

Seperti telah diketahui bahwa Playstation 3 (PS3) telah menggunakan prosesor Cell besutan IBM. Nah, kabarnya generasi penerus konsol ini bakal dipersenjatai cell prosesor dengan kemampuan 10 kali lipat dari pendahulunya.

IBM memang telah mengembangkan gererasi prosesor terbaru yang diperuntukan untuk kelas server. Prosesor dengan yang bernama IBM CPU POWER7 itu pun, dikabarkan bakal digunakan dalam generasi konsol mendatang milik Sony, Playstation 4.

IBM CPU POWER7, merupakan salah satu prosesor yang sangat bertenaga untuk menjalan aplikasi terberat sekali pun. Prosesor ini dipersenjatai dengan jumlah 'otak' sekitar 6-8 unit, serta 24-32MB memori cache pada L3 yang dimilikinya.

Bukan itu saja, kemampuan perhitungan yang dapat dilakukan oleh prosesor ini pun jauh di atas kemampuan  prosesor Cell yang telah dibenamkan dalam PS3. IBM CPU POWER7 dapat melakukan komputasi sekitar 200 GFLOPS, lebih dari 10 kali lipat Cell Broadband Engine yang telah digunakan dalam PS3.

Namun, hingga kini belum ada konfirmasi resmi dari pihak Sony mengenai keberadaan konsol terbaru mereka dan apa saja yang bakal ditawarkan di dalamnya. (Ps3Clan/Detik)

GAME TERUNIK DI PLAYSTATION 3

[Playstation 3 review] EyePet

pertama liat debut trailer game ini tahun 2008 kemaren...hanya ada satu kata...GILAAAAA!!!kok bisa ya ada game kayak gini...dan yang gw pikir saat itu cuman satu...."ah ini kan konsep...pasti masih lama rilisnya...dan belum tentu sama kerennya dngan trailer...."

selidik punya selidik, ternyata game ini memanfaatkan teknologi augmented reality yang memang sudah lama ada di PC untuk keperluan presentasi di kantor-kantor desain dan sejenisnya, namun untuk aplikasi dalam game...gw rasa masih jarang....

dan yang lebih mengagetkan lagi...game ini rilis akhir tahun 2009....mantapp.....

udah seminggu sih gw order ni game (thanks for kabuto)....dengan paket EyePet bluray disc, Magic card dan Playsation Eye. sepertinya worth untuk di coba.

fotonya miring ya??

kemasan game yang terkesan eksklusif dan lucu

game EyePet dan Magic Card nya

game ini sebenernya untuk anak-anak atau orang tua yg punya anak kecil. (tapi gak ada salahnya gamer yg udah mas-mas atau om-om beli juga buat menghibur diri)

game ini merupakan game virtual Pet yang sering kita jumpai di game nintendogs, Ubisotf's Petz, atau yg lebih klasik yaitu tamagotchi. apa yang beda? jelas beda, kalo nintendogs ngandelin tocuh screen+mic buat interaksinya, atau game virtual pet lain yg ngandelin tombol2 saja, EyePet menawarkan lebih dari itu. 

Augmented Reality adalah teknologi inti dari game ini, dimana PSeye yg berfungsi sebagai main controller selain magic card menjembatani pemain di dunia nyata untuk dapat berinteraksi secara "fisik" dengan virtual pet layaknya punya peliharaan sungguhan.(augmented reality ini dulu pernah diaplikasikan di game eye of judgement)

sayangnya, tidak ada pilihan hewan lain layaknya game nintendogs selain "monyet" sebagai virtual pet kita.

GAMEPLAY

dalam game ini, kita pertama2 dibekali tutorial cara pemasangan PSeye, playground untuk bermain (ruang TV maksudnya) dan lighting yg cukup.

lalu kita diminta meletakkan magic card sebagai starting point untuk memanggil si virtual Pet kita.

setelah itu kita diberikan sebuah telur yang nantinya akan menetas menjadi virtual pet kita (telur=monyet? ) 

setelah melalui beberapa instruksi dari tutor, akhirnya vir.Pet kita siap untuk diajak bermain.

ada 15 hari training yang harus di jalani pemain dan virtual pet supaya memiliki skill yang cukup dan menambah keakraban si monyet dengan tuannya, seperti bermain trampoline, main gelembung sabun, main kartu, tennis, bowning, tredmil, sampai sesi foto bersama si monyet. (bisa rekam video juga....)

selama training 15 hari tersebut, kita tetap dapat melakukan banyak interaksi, dari mulai memberi makan, memandikan si monyet, bermain games, foto bareng, mengajarkan si monyet menggambar, menyanyi dan lainnya

magic card disini berguna sebagai second controller setelah tangan kita yang berfungsi sebagai medium untuk beberapa kegiatan, seperti wadah untuk memberi makan, shower,sabun dan hairdryer untuk peralatan mandi, dan beberapa mainan. selain itu, magic card juga berfungsi sebagai medium hologram untuk memilih jenis permainan buat si monyet.

satu hal yang membuat gw kagum dalam EyePet ini adalah picture recognition dan vioce recognition yang cukup mantap, contoh, ketika kita menggambar sebuah benda atau apa saja di kertas, lalu saat kertasnya di tunjukkan didepan si monyet (lewat kamera tentunya), si monyet langsung meniru persis apa yg kita gambar, bukan hanya itu saja, gambar tadi pun dapat berubah menjadi gambar 3D (contoh mobil/pesawat) dan langsung dapat dikendalikan dengan controller sixaxis kita. 

dan untuk voice recognition nya, si monyet hanya mampu mengenali & meniru nada2 yg kita nyanyikan saja, tetapi tidak dapat menirukan lirik2 lagu... 

gerakan tangan kita juga dapat dikenali, seperti menggaruk2 si monyet sampai dia geli, atau mengelus2 sampai dia tidur bahkan ketika si monyet tidur, kita bisa mengagetkannya dengan berteriak atau menepuk2an tangan kita di dekat si monyet....

si monyet juga perlu diberikan perhatian lebih untuk memantau kesehatan mental dan fisik nya, magic card disini juga dapat menjadi alat scan canggih untuk si monyet  sehingga kita tau kondisi mental dan fisik si monyet, kalau si monyet lupa diberi makan atau lupa dimandikan, maka si monyet juga bisa lemas dan dekil.apalagi kalau kita cuekin si monyet, dia bisa mencoret-coret lantai dan tembok rumah kita....

ada banyak kostumisasi dalam EyePet ini, dari mulai pakaian yang lucu-lucu (anehnya, si monyet tidak memiliki gender khusus, jadi bisa di pakaikan pakaian cewek atau cowok , selain itu, bulu si monyet bisa di cukur dan diwarnai sesuai selera, mau pendek, sedang atau gondrong dengan berbagai macam pilihan jenis bulu, mau kriting?ikal?lurus?jabrik?

oh iya, gambar2 yang udah pernah dibuat oleh si monyet, dapat di pasangkan di bajunya.....

GRAFIK 

grafik dalam EyePet ini tidak bisa di bilang sederhana, terlihat dalam karakter si monyet yang memiliki bulu2 yang natural, dapat memberikan efek berbeda seperti terkena basah, terhempas angin, atau saat kita usap-usap dengan tangan, bahkan kualitas efek bulu si monyet melebihi kualitas game-game semacam jakk & dexter atau sejenisnya.

dengan dukungan Havox sebagai physic engine, benda-benda dalam Eyepet sangat keren, seperti efek air, makanan yg berserakan, benda2 bertaburan atau efek cloth yg semuanya dikemas sangat baik.

EyePet mendukung resolusi 720p dengan 2x antialiasing, cukup tajam dan mantap.

OVERALL

game ini sangat menghibur bagi gamer atau rekan-rekan yang suka dengan teknologi baru seperti teknologi augmented reality ini, apalagi bagi yang punya keponakan atau anak kecil...atau untuk pasangannya yang suka dengan hal-hal lucu, game ini wajib dicoba. (exclusive PS3)

memiliki game ini, serasa punya topeng monyet pribadi di rumah.....
namun game ini tidak memberikan tantangan atau faktor addicting lainnya sehingga terkadang bosan, si monyet tidak dapat tumbuh menjadi dewasa (sama kyk nintendogs)....apalagi main game ini sendirian...
kamera yang responsif dan animasi karakter monyet yang natural, walaupun fitur voice recognition masih jauh dari harapan dan kadang-kadang si monyet suka ngelantur kalo di ajak nyanyi....

harga yang wajar seperti harga game-game PS3 lainnya di kisaran 600-650rb sangat pantas dengan bundle Playsation eye yang memiliki kualitas lensa, 4 microphone dan fps tinggi di resolusi 640x480 (75fps). serta dapat dijadikan webcam untuk PC atau CCTV di kamar dengan tambahan driver  (panjang kabel 1,5 meter)...

Playstation Eye yang di pasang di PC*...75fps...WTF??!mantappp...

game ini dikemas cukup mantap dengan box seperti paket hadiah ulang tahun anak-anak.....